EL NORTE DE CASTILLA

7 de abril de 2008

Delicioso trastorno

Magnífica creación de Teatro Corsario sobre un divertimento de Lope de Vega. Me rindo ante el despliegue de versatilidad que supuso La barraca de Colón -ambas producciones pasaron por el Juan Bravo- y paso a encabezar la lista de entusiastas rendidos a Los locos de Valencia.
El tono de la crítica, en general, ha sido bondadoso, pero a mí me apetece subir el tono, porque este juguete teatral lo disfruté como hacía tiempo. La comedia del Fénix es singular, atrevida y socarrona, y Corsario ha estirado el material sin quebrarlo añadiendo potencia a esas cualidades para gozo del respetable.
'Los locos de Valencia' transcurre en el primer manicomio de Europa, a orillas del Turia, donde los furiosos viven en paz mientras los cuerdos que allí acuden envidian su condición. Tal es el caso de Floriano, escondido tras haber dado muerte a un príncipe de Aragón. Y el de la bella Erifila, recluida entre estas paredes después de que el celador la encontrara a voz en grito en medio de la calle, semidesnuda, contando que un ladrón la había despojado de todas sus pertenencias.
Ambos revolucionan el taller de la mente porque tanto excéntricos como juiciosos, internos y trabajadores, se enamoran perdidamente de los nuevos inquilinos, y comienza aquí una comedia de simulación entretenidísima donde cada cual juega el papel que le parece para lograr los favores de sus respectivas presas. El amor como elemento de inestabilidad, enredo, engaño y confusión.
No se permite ni un leve descenso del ritmo, en todo momento acelerado pero no precipitado, lo que impide el aburrimiento. La escenografía es más compleja de lo que parece, con ese ajedrezado que conforma un entramado de planos y perspectivas que otorgan profundidad y algo de desazón. Y el vestuario es simplemente maravilloso, tan corpóreo que habría que llamar esculturas a los trajes y pelucas para hacer justicia.
La actitud de los actores, la insólita mezcla de música (aflamencada, peliculera, moderna y de raíz) y la hipérbole en las vestimentas y los maquillajes conforman un ambiente burlón y grotesco que resulta delicioso, coherente e inspirador.
El reparto coral alcanza una altura de vértigo, recitando el verso con naturalidad y extrayendo el jugo dramático de cada giro y pausa. Rosa Manzano en el papel de Erifila está perfecta, pero en general las interpretaciones son todas jugosas y comprometidas con la fiesta en la que se convierte el montaje.

Alfonso Arribas
 

DIARIO DE CÁDIZ

Festival de El Puerto de Santa María, 19 de agosto de 2007

El teatro es como el retrete y como el cementerio, cuando hay que ir hay que ir. "Es de Lope" fue una frase utilizada frecuentemente para indicar que algo era excelente. Considerado el primer escritor profesional de la literatura española, el Fénix utiliza la locura fingida porque le permite tanto divertir al público con chocarrerías y graciosidades, como hacer uso del enredo característico de la comedia burlesca. Fernando Urdiales se atreve a meter la tijera, consiguiendo crear un espectáculo accesible y que permite dar una versión de los clásicos distinta. Con un escenario sencillo pero efectista, el trabajo de los actores -perfecta dicción y movimientos impecables-, consigue junto con una magnífica caracterización y un vestuario sencillamente sublime, que el público asistente reconozca las influencias de la Commedia dell´ Arte en esta historia de amor. Chapeau por ellos. La sensación de placer visual que produce asistir a teatro del bueno entre los jardines de la Bodega de Mora es un aliciente más a la programación cultural del verano en El Puerto. El sonido del viento de levante entre las ramas de la araucaria y el sentido, caluroso y prolongado aplauso que recibieron los actores al final de la representación, invitan a pensar que el teatro está más vivo que nunca.

Manolo Morillo

LA VOZ

Festival de El Puerto de Santa María, 19 de agosto de 2007

La edad y sabiduría del equipo se hace notar en una propuesta en la que resalta su cuidada estética: desde el comienzo, el espectador percibe un escenario sugerente en su forma y colorido que sirve muy bien de marco a una historia en la que todo es sinuoso como el amor. Brillante es sin duda el diseño de vestuario, que además de una agradable tonalidad, consigue, (con apliques de guantes blancos a trozos por distintas partes del ropaje), la impresión de que Cupido hubiese pasado y, en lugar de flechas, hubiese abandonado pedazos de sus alas. Estos mismos guantes nos remiten también al delicado toque del amor que llega, cual astuto bandido, robándonos y haciéndonos sufrir sin apenas haber advertido que estamos siendo dañados por él. Con esta misma delicadeza, -la del ladrón de guante blanco-, el conjunto de actores de la comedia nos va introduciendo en la fantasía plástica del montaje; y es que su excelente trabajo vocal y corporal también se hace corpóreo dentro de la móvil y rítmica escultura escénica que construye muy bien su director. Podemos resaltar la presencia del actor Jesús Peña pero no en detrimento de un reparto bastante homogéneo en su hacer, y que de forma evidente se nota enamorado de su trabajo. El Puerto ha gozado en las Bodegas de Mora de una chispeante degustación escénica.

Germán Corona